杨乃凡（阮玲玉 饰）是含着金汤匙出生的千金大小姐，却爱上了一文不名的普通大学生李祖义。这段门不当户不对的感情是注定没有结果的，在家族的压力之下，杨乃凡离开了李祖义，嫁给了名为黄大任的男子，并且生下了两个孩子。 一次偶然中，杨乃凡和李祖义重逢了，意外的邂逅让两人心中并没有完全熄灭的爱情的火苗死灰复燃，很快就一发不可收拾。杨乃凡抛弃了家庭，决定和李祖义私奔。私奔后的两人在乡间过着诗情画意的生活，然而盘缠很快就见了底，李祖义不得不搬回了城里，想要寻找一份能够养家糊口的工作。然而，这是何等的不易，最终，李祖义在郁郁寡欢中离世了。
对前后景别、空间划分上都挺有意识，故事基本上也比较流畅，阮玲玉、金焰的表演都很可称道。但前半段乃凡和祖德的婚外情发展的非常顺利欢快，没有丝毫罪感，后半段中却又要反复述说自己的罪过并暗示要因此而死，体现出一种价值观上的断裂。中英文字幕都挺雅致。
画面修复还不错，尽管一半是净黑白，另一半像滤镜黄，但可以看清阮玲玉的一笑一颦，眉宇之间的喜悦和愁苦似要破“壁”而出。看默片的好处是，观众可以自由配乐，试了几种纯音乐做背景，还是钢琴曲最搭，看到学生时代的女主角身着水手服走在街上，男主角在后面追随，路边的行道树在风中轻快摇曳，音乐亦如风，太棒，起一身鸡皮疙瘩。如果单纯看故事，剧本有些像易卜生的“娜拉的出走”和鲁迅的“伤逝”，表现方式略狗血，像新派琼瑶剧，想必很多今天的观众看了会骂有夫之妇跟人私奔“三观不正”吧，在那个年代，却是很大胆了。
4.0 49年後，第一次國內膠片放映(2010.12)原卷來自於台北電影資料館。以無聲的形勢去觀看，這還是我第一次嘗試。電影非常戲劇化，但有些兀長。這當中不間斷有笑聲，原來表情的魅力可以如此妙趣有力。我身邊有人很小聲的說“阮玲玉醜”，我相信她一定笑不出阮玲玉的那種笑容來。(2021重看，為愛放棄家庭的女子，那個年代盡然是悽苦也得不到憐憫，更別奢望獲得原諒與家重圓）
今晚穿水手服的天使降临了大光明！那个摇摇晃晃的少女的背影我一辈子都不会忘记，像野猫，像蒲公英，像云…如果说汤老师是世界的伤口，阮玲玉就是补天的女娲；汤老师向一切人讨债，阮玲玉为一切人还债…连我犯了一周的头痛都不见了，这不是神迹又是什么？？
#SIFF2014#修复至此，真叫人惊喜；阮玲玉演技如入无人之境，几个阶段的表现极富层次、感染力，的确女神！题材通俗，颇有普世教化之意，结尾非以女性自杀谢罪来开启下一代的happy ending，价值观已非同日而语；现场辨士制造不少笑点，还读了白字，可有可无；伴奏掺太多西洋乐，出戏。
一片把我生生掰成了阮玲玉粉，太可爱了。年纪轻轻就能在当时夸张的表演风格下展现出细腻的感情和对人物的深入理解，真了不起。千错万错，都是李公子受了剑侠小说毒害的错，冲动是魔鬼啊。开头的移动摄影和后面的叠化展现母女重逢，给人印象深刻。
#上海国际电影节# 1931年阮玲玉自杀前一年的作品。一人分饰萝莉、熟女及老太；故事富戏剧性，本以为是女性追求自由戏，但结果政治并不正确（左翼男可以搞小三，阮出轨就下场悲惨），除了结尾稍有挽回。字幕字体漂亮！辨士感觉新颖（除了念了点白字）。ps. 屏射泛滥！
卜万苍导演的家庭伦理剧，两个半小时的联华爱情巨制。一场不自由的婚姻，造成上下三代人的悲剧。杨乃凡是社会转型期觉醒女性的缩影，面对人生做过失败的抗争。跟随自己的内心，反落得狼狈的下场。禁忌之爱开出的花朵，虽然艳丽却也极易凋零。阮玲玉的角色年龄跨度极大，把青春与迟暮都演绎得极为传神。
阮玲玉的演技到底有多强大。默片时代，演员只能依靠眼神肢体动作传达情绪的波动，阮玲玉在这150分钟里，演绎了“四个女人”，对爱情的追求，对孩子的思念、对苦难生活的无助……她的笑、哭完全不同，深深被吸引的是屏幕上这张生动的脸庞。
可惜金焰只演了半部，其人物即已过世，然而去掉默片时代外化内心世界的那些表情特写，他的演技仍然真纯动人。阮玲玉的老年戏似胜过青年部分，尤其是给自己成年的儿子量体裁衣的部分，那两个无声的偷偷的吻，使人心碎。电影在剪辑上似有不够，因此部分场景显得过多。李祖义的突然死亡也过于迅捷。很多感情的铺垫和转折上做得不好，比如杨乃凡已经成为两个孩子的母亲后，见了李祖义即如胶似漆，很难使人真正同情她，或以为这就是爱情。
要自由不要束缚，杨乃凡的一生都没能得到自由身。救人是英雄、履行义务的一笑抿恩仇也是英雄。上代人的恩怨不要带给下代人。老实说，辩士贯穿始终的解说很干扰观影情绪，而《梁祝》《Love Story》《超级马里奥》的现场配乐也频频跳戏。
太长了，完全可以缩减到两小时以内。阮玲玉水手服造型满分！金焰臆想的拉丁情人装扮也是好评！但始终没想明白一个大bug，金焰难道不也是富二代么，怎么后来就如此狼狈? 完全说不通啊。两人私奔前节奏都可以，后半部分完全变成母爱主题，教化意味太浓让人倒胃口。现场钢琴配乐实在太垃圾。
网上惊现完整修复版资源。得以看全。140多分钟略拖沓，故事性强，但对女性的恶意很大。丈夫出轨找小三啥事没有，妻子弃家跟初恋私奔却要以死谢罪。惊叹21岁时的阮玲玉有这么强的演技把少女到老妪的形态诠释的那么好，真的是天生的演员。
【中国电影资料馆北京电影节展映】带钢琴配乐的修复版。阮玲玉从少女演到老年。少女的活泼和老妪的衰弱都演得活灵活现，演技惊人。尤其是强大的老年妆，简直判若两人。想到阮玲玉永远不会老去，更觉悲哀。跟拍摄影很出色。 幻想中的剑客戏拍得很好。剧情偏狗血俗套了些。
21岁的阿阮演尽了女人一生，喜怒哀乐都在眉眼间，彼时怀抱儿女的眼神中已有《神女》的光辉。金焰风华正茂，两人恋爱一段拍的清新可爱、旖旎生姿。只可惜恋爱那一丁点曼妙，却要用一生的义务来偿还。
一个一生都恪守义务的女人，唯一一次追求恋爱，就毁掉一生。虽然故事漏洞太多，但至少说明义务是相互的，抛弃了义务的人，自然也不能指望自己不被抛弃。阮玲玉学生装太美，但还是演起母亲来最手到擒来，除了她，还有谁能表现出这样深沉而无助的爱。“妈妈是个没本事的人”。
惊叹于阮玲玉不可思议的演技，年仅20岁竟然从容地扮演少女、人妻、老妇跨度二十几年，还分饰两角，一人同时扮演母亲和女儿出现在同框中，这绝对值得最佳女主角奖项！故事从平淡开端，涓涓细流不断前行直至波涛江海，连配乐都没有完全无声的150分钟，看到最后都快忘记这是默片，上次如此经历还是看「七武士」时忘记那是黑白片。
8，电影修复得是真的棒，不愧是台北电影资料馆镇馆之宝。电影整体还是偏苦情伦理，不过卜万仓导演意识确实相当不错，叠化和景深的运用相当成熟，中间幻想段落还戏仿了范朋克和璧克馥的剑士冒险片，可以算是卜的代表作了。阮玲玉非常少的老年装扮，虽然感觉化妆有点太老了，不过阮玲玉这一人两角表演可比《姊妹花》的胡蝶强大太多了，剧场几次抢邻座望远镜莫名萌。电影对自由婚姻的反思和批判算是一定亮点吧，但并没有把这个主题反思延续，最后还是由家庭和良心来解决问题，有点遗憾。还是要说电影修复得真好，中国电影资料馆也上点心吧。
杨乃凡和李祖义的禁忌之恋，也摹仿了青梅竹马、跨阶级恋爱、被父母和媒妁之言否定、多年后重续前缘的定式，但也不单纯是浪漫理想型的爱情虚构，相反，二人在乡间生活的乌托邦桃花源很快被经济问题所中断，还是鲁迅娟生子君故事的翻版，体现了导演和编剧的创造性。和其他同时代电影一样，它塑造人物的妆容是非常现代的，男士打领带、衬衫，女士则花裙或旗袍，非常优雅有格调，在这部影片中更是如此，作为默片，因为阮玲玉/陈燕燕/金焰等核心人物的演出，使得画面生动活泼，同时也有一些特殊造型元素，如片中阮玲玉跌倒的围观镜头，和救出落水儿童后的围观镜头，都有一种程式化的调度和幽默喜感在其中。其中还穿插了一段英雄救美的故事，是李祖义看到的流行浪漫小说，在他脑海中形成图画，这也构成故事结构单元的一部分，表明了他爱情的升温和
看了此片，我哭了，也沉默了，原来这就是私奔付出的代价
5- SIFF十五弹@电博馆，现场弁士 配乐。现代女性的两个困境：1.追求动荡浪漫或固守安稳生活 2.为自己而活还是为儿女活。故事老套但结尾不俗，阮玲玉和金焰贡献了他们最好的表演。修复后有一分钟雪花，30年代的字体设计和翻译不能赞更多。
天啊，好苦！电影的风格调性并不那么统一，大概是由于篇章段落性叙事的原因，前半篇幅普普通通，到后后半段阮玲玉高能输出，她的事是后来各类苦情剧都表现过的，但是许多演员都会在自己的表演中融入一分美感，苦，但是视觉上好看。阮玲玉不同，她不演美，她演苦难在折磨着她，她在用自己的小小身躯抵抗着，她的表情又多又碎，却不混乱，就是痛苦的挣扎。结合阮玲玉自身的命运，更加好哭，会觉得活着就是一个很辛苦的事情。很遗憾阮玲玉没能“坚强”的活下去，不然她的成就恐怕会改写表演艺术的历史，这部电影杨乃凡活着，她含辛茹苦的养大孩子，然后放弃了自己的生命，最后在我看来是对于她的解脱和自赎一个正面的表现，她仅仅是走出画面，轻轻松松的走出了画面，而不是死亡场面。
卜萬蒼原來是這般迷戀鏡頭語言的提示性與樂曲感，只是片子拖太長到了後面可能也懶得再雕琢下去
事实上是一部有意强调追求所谓自由恋爱所造成的不良后果 具有一定的说教意义 但是这一切的起因却是包办婚姻 虽然演员表演大多夸张但可以理解 卜万苍在描写杨乃凡和李祖义的恋爱片段极具浪漫色彩和自然气息 场面调度 摄影构图都清新诗意 最后算是草草收尾 没有先前的复杂而是让黄大任瞬间接受这一突然冒出来的没有血缘关系的所谓女儿 这个结局貌似借鉴了一部国外影片 忘记名字了 也是地位低下的母亲为了女儿嫁给好人家而自杀成全的故事
[无声修复]技术一点不落后，滤色、二次曝光、移动拍摄。故事是最俗套的爱情与现实，阮玲玉宛如仙女回眸一笑，男主时尚帅气善良勇敢，如果多一些甜蜜邂逅，少一些波折剧情，就是中国的《罗马假日》了。第一场的跟踪分镜头用的好极了，还是希望默片能有配乐，少了听觉降低大半耐心。
故事本身简单，但是背后的内容复杂，即便如此，片子拍成两个半小时既是导演节奏能力差的表现，也是剧本自身重点不明的表现。阮玲玉表演的确惊喜多多，音乐也极其好听。在自己默片看的不多的情况下也不知道如何评价，只不过还是感觉那个时候的电影有一点韵味。
数位修复版。不愧是“镇馆之宝”的一个硕果仅存的拷贝。现存片子呈现出黑白、金色、蓝色三种色彩，不知何故。阮玲玉的表演可圈可点。
最美的是小舟搖槳的五秒。私奔的新聞中李祖義寫作Li Tso Yi，其他字幕則爲Li Tzu Yi。作為雙語電影來看，一方面是中英同時出現的雙語字幕卡，另一方面是英文版單獨出現的報紙、信件。然而在paratext和text的二分之間/外，劇情中雙語的演出海報顯爲雙語字幕提供了某種「現實」印證。另有純外文標識，如黃大任私會情人的SAMARKAND。
角色皆是可爱的，个中悲剧源于管家之流言蜚语。阮玲玉的老妇形象太惊人了，一是二十来岁便有如此演技，二是毫不抗拒扮丑！“异域斗剑”那段瞬间跳戏CB = =
勉强及格。改编自中国媳妇华罗琛同名小说。阮玲玉抛弃丈夫子女跟情人私奔，之后含辛茹苦将又一个女儿养大。故事比较老套，人物被自己的动物性操控引发社会性崩塌的道德故事，后半段转向慈母片。但作为联华的早期作品，本片洋溢着年轻人的天分跟活力。金焰与阮玲玉相识时，用撤烂的白衬衫包裹她白丝袜上渗血的脚踝，这个画面其实西门庆跟潘金莲也上演过，是种情欲表达。这些外国留学回来的电影人还做了些国际化设计，比如金焰幻想英雄救美时，那场景分明是外国剑侠片了，电影里的书信也都做了精致的手写英文版。苍老的阮玲玉为了看清自己一双儿女，夺旁边观众的望远镜那一节的喜剧设计很海派。阮玲玉在马路上的纵深镜头，室内戏布光的层次感，赋予画面充分的活力。虽然梳着油头粘着胡子，但年轻演员们遮不住的稚气让那些默片式的夸张表演也显得有点可爱
这部本来遗失的电影多年后惊现完整版，不过说实话，水平真不高，情节夸张，拖拖拉拉还拍了150分钟，不过阮玲玉的学生装倒真是可爱，拍的最好的段落可能就是开头金焰跟着阮玲玉的那段，也让人产生看来还不错的错觉，建国后写电影史估计都没看过那些进步电影吧，看着资料就编出来了，才导致这部电影这么出名
不错，朱石麟编剧不愧是你，31年的片子套路还在被现在模仿并且无法超越。又是一出标准的家庭伦理剧，全片讨论恋爱与义务，即女子的个体意识与社会身份之间的矛盾。在表现对封建包办婚姻的批判的同时，黄大任这一角色在后期承担了更多的家庭责任，也表达出一定的规劝回归家庭、中国传统的人伦思想。喜欢的点在于节奏处理的干脆利落，但对于离别和重逢等情感处理又缓慢细腻。阮玲玉的演技太绝了，少女和老妇真就自由切换。最后段落中分饰女儿和母亲，绝。(金焰好帅呜呜呜就是开头年轻的妆容太重了哈哈哈哈那个眉毛和眼影)燕燕也好可爱！演女儿真的清新自然！
景深镜头太有魅力了每一次调度都很喜欢，然而这些动不动失焦的特写（（金焰的妆容太重了是今天看来很迷惑的审美。在阿阮的一堆苦命女性角色中，乃凡还是蛮有有自主性的。以及get到了陈燕燕和阿阮的cp（
不知道是哪位大师还是最近梦里出现的话语“我习惯性把声音关了看电视/影像，更直观的感受到滑稽/做作/恶心/油腻（类似的贬义形容词）” 这个完全无声的影片则给我一种非常感动幸福的感觉，虽然也不幸，但不批判、不审视，只是直率的表达。少年时的妆效很阴间，莫名想到了《初恋》。不遮掩一颦一笑动人极了，像是活生生的人要热烈的活 （剧情感觉看过）（简直是阮玲玉一生的毒奶
那个年代，牵动女性生死的无非是这两样。少女到老妇，绝代阮玲玉。第一次影院看无伴奏默片，安静得像另一个世界
今年香江亞洲電影節最重量電影,找回完整拷貝,沒法配上合適音樂,不便找人現場伴奏,全片從頭無聲,對不起,我睡著幾次,另一問題是太靜,我胃氣脹沽沽響在寂靜得戲院聽得很清楚,好鬼驚心,萬一第D聲...阮小姐個別扮相稍差,但笑起來兩道彎月又幾迷人,有頭帶到尾後生做到老,個時她只有21歲......
从影像风格、服化道以及价值观上都呈现出一种东西杂糅的特质，但并未实现一种恰当的融合，尤其是对女性形象的刻画仍然是立足于陈旧的男性中心视角，但也因此无意中反映了银幕内外世界中的女性生存状况。
属于观感逐渐往下走的电影。片子里的叠化用得可以，对于时空的转变、心理形象的表现。开篇金焰第一次见阮玲玉能给个POV视角的推镜头，包括上学路上的移动跟拍，都很好。在空间关系上也表达精准，阮玲玉跟黄大任的隔阂；金焰与她重逢后的亲密无间。西部片一段是个惊喜，据说原著是一位欧洲人写的，但也违和。片名就是影片表意，表达上是弱了的，恋爱是直面的恋爱，但是义务的体现，却仅仅是生活的苦痛和违背道德的报复，处在影戏阶段的中国电影还是属于看戏的那一套，对着镜头挤眉弄眼做表情，讨得观众喜爱的勾心斗角与悲情难了，其次就是中国戏剧的历史性，自古以来就是苦大仇深、自杀殉情的那一套，这其实也是国民性的体现。片中解决恋爱问题的办法是金焰说不私奔我就去自杀，解决义务问题的办法是阮玲玉自杀，女儿回去找富爸。到底是保守的。
正值爱情萌芽之时，乃凡的父亲迅速定好了亲事，责令她下月出嫁，这是悲剧的开始。乃凡为了一生中唯一的一次爱情抛弃家庭和孩子，又在爱人去世后独自抚养女儿长大，最后为了女儿的前程选择死亡。受人诟病的爱情与无爱的家庭，乃凡怎么选都是不幸。想到《安娜·卡列尼娜》与《包法利夫人》。另：阮玲玉穿水手服好灵动。
诚如网友所说，男人享受恋爱，女人承担义务，甚至是惩罚！因为一次私奔，她要忍受小报的公开处刑、老公丢工作、自己女儿的婚事受阻，这society也太不公平了吧？！这片最大的亮点，除了摄影剪辑外，就要数阮玲玉已臻化境的表演了，从女学生，阔太太，到和爱人私奔的少妇，再到富家女，她演出了她们不同的精神状态和形态，只能说她的表演是跟当时最好的表演接轨的，国内没有对手可以与之抗衡，她是超前的，她是最棒的！
阮玲玉极少数存世电影中画质最高者，故事比较俗套三观有点问题，但是女主为了自己女儿的前途甘愿去死的觉悟真的很感人，陈燕燕好漂亮，阮玲玉一人分饰两角的演技炸裂，89年前的中国电影居然都可以让同一个演员的两个角色出现在同一个镜头了呢
终于看到这部珍贵的1931年的电影。修复得很好，只有一小段斑驳。确实算得上是阮玲玉的表演巅峰之作(对某些表演方法持保留意见)。一人分饰四个不同时期的女性角色。少女、熟女、老年、富贵、贫穷都有涉及。还有不同角色同框的特效……在我心目中，阮玲玉就是那个年代的NO1，没有之一。
所谓追寻个人自由和幸福，最后还是屈服于男权。阮玲玉演技细腻，陈洁的钢琴伴奏为默片增色不少，然而辩士的解说不见得出彩，相反在一定程度上减少了美感和控制了观者的体悟空间。
两个半小时把恋爱和义务的主题贯彻的很彻底，渗入的意识也很有趣，这部片的发现丰富起30年代初要改变中国电影走向的一批作品，其中惊喜之处也颇多。/2020.4.26纪念阿阮女士诞辰110周年/2022.5.10看到胡蝶笔下的阮玲玉，想到此片里母亲为平儿不再受门第歧视选择自尽，像极了片外自幼受惯偏见歧视的阮自己，她的人生成就了她的角色，角色也为她带来光环和争议，导致命运悲剧，正所谓人生如戏。
只喜欢前15分钟，阮玲玉美得我想恋爱（？），难得她演了个摩登的角色，可惜又是苦大仇深的命运。故事比较难看，新爱情意识和旧小说套路叠印在一起，不伦不类。
那些远去的人们在电影里好生动啊。阮玲玉真的好有灵气。金焰演学生状态着实有点违和。剧情上面，李祖义什么上学尾随啦，自杀威胁啦，这种行为真的非常非常不可取，现实里真有人这么做我会报警的。
看完后我觉得我对李小璐改观了，她可能只是去追求爱情而已（毫无讽刺之意），何况她也承担了抚养孩子的义务，，，
廊桥遗梦，小城之春，情人们的结局阮玲玉的水手服，金焰从水中出来时的几缕头发阮玲玉从青春演到老年，一人分饰二角同框，那个时代竟能做到毫无违和阮玲玉与儿女再会时的轻吻颤抖落泪，默片时代表演略显浮夸b站的修复彩色版，没有背景音乐，而且手总是个黑的，看得好累啊编剧朱石麟，原著华罗荪（查了半天没找资料，只找到丈夫华南圭儿子华揽洪的资料，都是建筑家）
联华出品，相比于此前默片进步很大，镜头终于灵活自如地运动起来了。最典型的是早上上学时李祖义三次追随杨乃凡的场景使用跟拍，且摄影机运动随人物运动节奏或快或慢，给人真实临场感，带点晃动的运动跟拍同时传达出青春悸动。其他地方多机位拍摄，不同景别运用，摄影机运动（摇，推等）也很灵活。晚上杨乃凡举着手帕的特写—溶—切同时间李祖义举手帕的特写，利用类似道具和动作进行时空转换，印象深刻。叠印。景深镜头（如前景中杨乃凡父亲与其商量婚事而后景中太太们打麻将并暗中观察）！打电话镜头同方向，暂无正反打的方位意识。阮玲玉太迷人，笑起来把人迷死，哭起来又我见犹怜。从少女时期一直演到老年还分饰两角——老年的母亲（化妆逼真）与其女儿，演出了不同年龄段不同精神状态，各种复杂情绪演绎得饱满真挚层次分明，默片时代顶尖表演艺术家
【9.0】没有谁是谁非，只是生错了年代杨家大小姐这唏嘘的一生，有了孩子就太多牵挂与负担大任真是好男人... 化妆师太强了
大光明，很特殊的观影经验吧。不过故事实在苦得叫人无语，拖沓且长，封建礼教害死人，搞得比德伯家的苔丝还苦。
从没想过会看到女神老的样子，阮玲玉对我而言永远是妩媚风流，又这么年轻离开，虽然看之前知道剧情设置，也看了剧照，真没想到那是阮。少女和少妇时期演得分明，但变老后被那形如槁木惊到，才意识到前面比其他影片中的她瘦或是为后面做准备。自杀前去情人坟墓告别，在遍野藤蔓中踽踽而行，孤绝而平静。
学生装的阮玲玉真漂亮，以至于后面不太能接受她再次沦为苦情人物。虽是三十年代作品却无声，他们和“完美”之间貌似只差一名演员指导。
#2014SIFF#看的时候一直在想杨乃凡和黄大任有没有打离婚证。同李祖义所生女儿平儿是否上得了户口。。。马国光作为他提及的说戏人，绝对谈不上够格，倒是言谈中的冷风嗖嗖，有点哭笑不得。
无辩士版的真·无声片，修复版质量上佳，但部分画面仍有不正常的虚焦。能看到有意识的空间设计，比如二人重逢时隔离到同框的渐变，但整体来看较单调。故事还是相当保守的，义务显然是远大于恋爱，在时长分配上，痛苦/赎罪是重点，恋爱/私奔则一带而过。在包办的无爱婚姻中，先给丈夫设置功能化的“红颜”规避掉部分道德成本，而在更核心的“孩子”问题上，又以恰到好处的“僵直”逃避了抉择，阮玲玉的私奔始终是缺乏自主性的，她的身份倒和金焰幻想中的骑士决斗暗合，是男人的战利品或牺牲品。阮玲玉老年部分的表演特别好，在这种怼脸立刻要反应的镜头底下还能演出复杂的层次来，量尺寸那段才是真泪点。
穿水手服的阮玲玉应该是众多男子心中的白月光了吧还是喜欢学生时代的这一段，春心萌动的初恋般娇羞，对李祖义的小心试探。后面的中年和老年则太过于悲苦，给了女人太多的束缚。但能在三个年龄段里切换，这对演员的演技要求很高，阮玲玉亦不差。没想到金焰那么快就领盒饭了....
剧情也太迷惑了，结局倒也不必这个样子吧。不过阿阮开头的少女状态真的好可爱，灵动活悦，还有年轻的骄傲和挺拔，像将将下凡的天使一样。
这部《恋爱与义务》的拷贝藏于台北电影资料馆，被誉为“镇馆之宝”；也是阮玲玉现存的可以看到的最早的一部电影（1931年）。这几年随着老片修复，这部电影于几个月前登陆bilibili，北京中国电影资料馆有没有放过我不知道，反正2014年在上海放映过两场，只有2000人观看了这部电影，现场乐队伴奏。我在网上看无声片也有个习惯，就是同时播放轻音乐或钢琴伴奏，无声片尽管无声，却在黑白之间流动着音乐的韵律，无论是什么曲子都能作为陪衬，也许是旧时表演肢体语言丰富，能在旋律中找到另一片天地吧。